Archivo para Fusión

35 años de Síntesis…

Posted in el Taburete with tags , , , , , , , on julio 4, 2011 by el taburete
El Museo Nacional de la Músichomenajeará al Grupo SINTESIS por su 35 Aniversario, el próximo jueves 7 de julio a las 5:00 pm .  Calle Obrapía No. 509 entre Bernaza y Villegas .  Municipio Habana Vieja- Telf: 861 9846, 863 0052 
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de la fotografía cubana… “Fusión”

Posted in el Taburete with tags , , , , , , , on junio 15, 2011 by el taburete

Justo Cárdenas Rodríguez y Michael Cárdenas Valdés

FECHA PROPUESTA:     17 de Junio 2011. HORA: 5:00 pm

GALERIA: CINE 23 y 12

Sinopsis:

En los últimos tres años tanto Justo Cárdenas como Michael Cárdenas han sido participes de una serie de acontecimientos relacionados con el ir y venir de la música cubana; bien sean hechos puntuales como un lanzamiento discográfico o la más importante de las vivencias: el haber sido complemento visual de un grupo de importantes entrevistas aparecidas, fundamentalmente en La Gaceta de Cuba, consideraba por muchos como la publicación cultural cubana más importante.

Por el lente de los Cárdenas desfila toda una galería de personalidades y hechos que ilustran de una forma u otra, algunos de los tantos hechos y acontecimientos vividos por los músicos cubanos, de los cuales ellos dan fe en cerca de 40 imágenes.

Testigos de primera mano de estos acontecimientos los fotógrafos han decidido compartir sus experiencias con todos aquellos que aman, disfrutan y gozan la música cubana.

El título del proyecto se justifica en varios elementos. La mayoría de la música cubana que se ha creado en los últimos tiempos, es descrita por sus autores y por los críticos, como una mezcla o fusión de los más variados ritmos internacionales, destacándose, por supuesto, el aporte de los principales ritmos cubanos. Esta muestra recoge instantáneas en momentos de son, jazz, rumba, hip-hop, pop, trova, música clásica, música campesina, etc. Otro elemento de fusión resulta del haber capturado en el lente, los momentos en que dos o más artistas comparten el escenario o las experiencias en apoyo al homenajeado en un momento determinado. Por otra parte se pretende en el proyecto, la fusión del arte fotográfico con la música y el cine, aspecto logrado en innumerables ocasiones por el Proyecto 23. Además, este proyecto se debe, muy especialmente, a la fusión del periodista y el fotógrafo, la cual se ha logrado en los últimos tres años, a partir de la conjunción de los intereses “profesionales” de tres amigos. Por último, la fusión de generaciones, en padre e hijo, justifica también el uso del vocablo para titular la exposición que proponemos a Ustedes: “Fusión”

Dúo Karma: nuestro mundo suena…

Posted in el Taburete with tags , , , , , , on abril 4, 2011 by el taburete
Por Ariel Díaz.
La Habana es nuestro mundo más inmediato y, si obviamos los esquemas que nos convierten en la postalita turística que sonríe sensual desde los estantes, sus noches son oscuras y silenciosas en lo que a espiritualidad se refiere.
Hace ya algún tiempo que sufro la inmensa pena de su extravío, salgo en busca de conciertos cuya música me haga retornar a aquellos tiempos duramente humanos en que el público asistía sin remilgos a escuchar el decir – sincero o no- de cualquier juglar armado de seis cuerdas y su voz común. Pero esos tiempos han cambiado entre bolsillos muy vacíos y otros muy llenos, ilusiones rotas, esperas continuadas y, sobre todo, poco pan y mucho circo. Cuando intento llenar un átomo de este vacío con una propuesta musical propia y financiada con el sudor y la penuria de unas pocas manos, el resultado es aún más silencioso. Gran parte del público y los artistas  han permutado de ciudad, han ido de los aplausos y las tardes engrandecidas por la poesía y la urgencia de crítica social a la cerveza rítmica y las luces de colores, que antes añorábamos como una alternativa y no como una norma.
Pero esta vez creo que he encontrado un camino, una ventana donde asomarme y respirar oxígeno para esta asfixia mental cotidiana. He seguido la senda del dúo Karma, que no suele decepcionarme. Cuando media una amistad tan galante y romántica como las que ya no abundan es muy difícil realzar cosas que el amor adorna todo el tiempo, pero verdaderamente en este caso hasta ese amor ha quedado sin palabras.

Mundo sonajero es el nombre del concierto que Xóchitl Galán y Rodolfo (Fito) Hernández acompañados del excelente músico Franqui Corbea ofrecieron este sábado 2 de abril en la sala del Museo Nacional de Bellas Artes. Pero no fue un concierto cualquiera. Lo primero a notar fue justamente la asistencia de público, tal vez en busca de ese universo que estos artistas nos han venido ofreciendo desde hace tiempo como alternativa, lo mismo a pie que montados en esa Guarandinga junto a Rita del Prado a la que yo llamo “La Guarandinga amarilla”, porque me recuerda a aquel submarino inolvidable. Inmediatamente, incluso antes de comenzar, uno se transporta hacia otro sitio desconocido pero atractivo como pocos, los instrumentos sobre el escenario ya son una pieza teatral que nos habla de antemano. La madurez que han forjado estos músicos maravillosos a fuerza de trabajo sostenido nos emociona por encima de tanta algarabía disfrazada de folklore que nos circunda. La voz de Xóchitl y el vuelo blanco de sus manos como palomas me conmueven hoy más que nunca, la certeza de los versos, tan bien construidos que parecen evangelios de un mundo por venir. Me motiva inmensamente la destreza al borde de la perfección que ha logrado Fito en la guitarra, arrancándole armónicos inesperados, con arreglos a viejas canciones que rejuvenecen con tal magia que las vuelvo a descubrir. Es muy notable el carisma y la organicidad con que nos condujeron toda la noche, este punto fue durante mucho tiempo objeto de críticas, no siempre bien intencionadas (a veces así, como quien busca las manchitas del sol) siendo ellos personillas tan singulares y graciosas, Xóchitl con su belleza procaz y Fito con su existir  chaplinesco. No puedo dejar de destacar el trabajo de la percusión pocas veces visto, pues la destreza sin excesos parece haberse extinguido de la música nacional, Franqui Corbea es un músico que emana de sí mismo la energía propia de sus credos culturales, me ha impresionado profundamente al introducir instrumentos propios de la India en una conga o apareciendo y desapareciendo sin que lo notáramos, como un mago.

Debo destacar el valor de asumir un estilo con características universales y hacerlo desde una pasión y una necesidad de conocimiento casi antropológico. Permearse de las músicas de por donde pasamos despojándonos de ese orgullo insular que nos persigue, tras el concepto falso de que tenemos la mejor música del mundo, es un reto. Fue todo un desfile de instrumentos misteriosos como el chancletófono incorporado desde otros lares pero fabricado por ellos mismos. Es por eso que a algunos el dúo Karma no les suena a “cubano”, pero me apena decepcionar a quien así piense. Cuando Martí nos decía “Patria es Humanidad” no dejaba una consigna hueca referida a que la patria era el centro del universo, nos decía que el mundo es nuestra patria, y en su iluminada costumbre de adelantarse a la historia (y que me perdonen los martianos conservadores) nos dibujaba  la aldea global del futuro. Entonces esta es también la música cubana, la que necesitamos para despojarnos de la miradita superflua hacia nuestra cultura, donde no todos sabemos bailar y donde también hay abuelos celtas, vikingos, chinos y musulmanes.
Recrear lugares como la quebrada de Humahuaca en el norte argentino o el delta del río Orinoco con localismos y sonidos muy bien fusionados, propone un viaje a otras culturas, a otras miradas, hacia el ser humano y la naturaleza. Una vez escuché un comentario (con cierta sorna) de que los Karma hacían “Trova Étnica”, aunque pudiéramos apelar a esos conceptos simplistas que tanto abundan, nombrar este trabajo de tal manera sería encerrarlo tras los barrotes que su misma propuesta ha roto para siempre. Resulta que es muy fácil calificar y muy difícil proponer algo verdaderamente tan interesante.
Acompañados de imágenes afines y hermosas  provenientes de los proyectos K&K Ideas y SIAMES, el resultado de este concierto es inigualable. Para colmo con un BIS minimalista que estuvo a la altura de todas las canciones anteriores, cuando sentados en el escenario nos regalaron un divertimento percutido con pequeños recipientes de plástico sobre el suelo; una parada bien alta que ellos mismos se han impuesto para superarla mañana, como ya nos tienen acostumbrados. No esperamos menos de su constancia y dedicación de sacerdotes terrenales. Pero este concierto es además una bofetada al rostro de la inmovilidad, una flor plantada en la maceta vacía de la inoperancia, sobre todo en estos días en que nos repensamos la economía en la cultura y la relación trabajo-remuneración.
Tal vez esa noche muchos hayan preferido, en su entera libertad, arrimarse a una cerveza y sucumbir al ritmo de lo común o asistir a las mutaciones trovadorescas muy convenientes en estos tiempos de incertidumbre. Pero los que entramos a este país de la tierra y las luces duraderas hemos sido tocados por el rayo de Karma, sin violencias ni maquillajes. Personalmente he cargado mis baterías maltrechas, al llegar a casa he mirado mi guitarra en el rincón y la he visto otra vez hermosa. Ha sido la mejor forma de comenzar la primavera.
Gracias a estos músicos y amigos ya imprescindibles he descubierto que, en efecto, nuestro mundo suena.

Domingo 3 de abril de 2011 (10:23 am) / fotos el taburete.

planeando La Habana…

Posted in el Taburete with tags , , , , , , , , on marzo 23, 2011 by el taburete

En el mismo Centro

Del grupo Enfusión

Noslen García (Director, guitarrista, compositor, arreglista y cantante)
Mario Miguel García (guitarrista, arreglista, compositor y cantante)
Lesther Márquez (percusión, arreglista)
Javier Castañeda (bajo, arreglista)

Invitados: Jessica Zequeira Cruz (cantante)
Obra plástica: Rubén Darío Esquivel


Enfusión: una sonoridad peculiar

Por: Yarimis Méndez Pupo

A los integrantes del grupo Enfusión los encontré en medio de las audiciones para la profesionalización. Estaban en espera de su turno para presentarse frente al jurado, sin embargo hicieron un aparte para comentar,al Portal del Arte Joven Cubano, sobre su trabajo y los más recientes proyectos del grupo.

Esta joven agrupación fusiona la trova con diversos ritmos y sonoridades nacionales y foráneas como el jazz, el funky y el blues. A ello unen un destacado trabajo vocal y armónico. La autoría de los temas corre a cargo de Noslen García Porrúa y Mario Miguel García Piña, quienes también se desempeñan en la guitarra acústica, como vocalistas y arreglistas.

También integran el grupo Léster Márquez Parra (percusión, voz y arreglos) y Efrén Rubén García Ramírez (bajo, voz y arreglos). En su repertorio confluyen las temáticas sociales, existenciales y sentimentales.

Enfusión tiene una característica: no nos guiamos por una única poética, simplemente le hacemos canciones a todo. La trova se ha distinguido siempre por el tema intimista y sentimental, amoroso, también por la crítica social y eso lo abordamos, al igual que realidades inmediatas y cercanas a nosotros mismos”, comenta Noslen García, director del grupo.

¿Cómo surge entonces la idea de crear Enfusión?

Soy graduado de la Escuela de Instructores de Arte, al salir de esa enseñanza pensé en la idea de crear un grupo, no con el formato que tengo actualmente. Eso fue hace alrededor de 3 años, cuando surgimos como un trío. En sus inicios se llamóDespeja X. Hacía canciones, me gustaba componer y todo empezó así. Fue esa la idea inicial de lo que hoy es Enfusión. Tuvimos una primera presentación en público en la peña del trovador Manuel Argudín.

¿Actualmente cómo se compone la agrupación?

Tenemos dos guitarras electroacústicas, un bajo y un set de percusión. De ese modo las canciones nacen a guitarra, siguiendo los cánones de la trova. Somos dos los que componemos, Mario y yo, aunque entre todos hacemos los arreglos, por eso los matices finales se logran en conjunto. Sigue leyendo

William Vivanco en concierto…

Posted in el Taburete with tags , , , , , , , on diciembre 22, 2010 by el taburete

Robertico e Interactivo… interactuando con mucho arte en la rampa.

Posted in américa, arte, cuba, debate, el Taburete, Jazz, música, noticias, Opinión, poprock, Trova with tags , , , , , , , , , , , , on agosto 8, 2010 by el taburete

Robertico Carcasses y el ya emblemático grupo “Interactivo” sofocó la tarde de este sábado en Rampa habanera . Una tarde donde  nos pusimos de acuerdo para acompañar con calor  la buena música y la gozadera  junto a unos cuantos  amigos de siempre.

Invitados de lujo como Francis del Río, W. Vivanco y Haydee Milanes en el escenario, y entre el público nos topamos lo mismo con un Santiaguito Feliú llegado recientemente de su gira exitosa tirando fotos a la multitud o con Violeta Rodríguez y su hijo disfrutando a plenitud de la algarabía. Fiesta donde todos compartimos   la energía de esta ineludible banda de la música contemporánea de Cuba … aunque muchos no lo crean “Mara” por vez primera, tuvo que volver de Varadero porque la candela estaba acá en La Habana!!!!

Del concierto, excelentes condiciones y deseos por parte de los músicos y los organizadores, pues es importante saber que muchos de los que se presentan en Arte en La Rampa, no lo hacen con la calidad esperada por el público y solo esperan que pase un cuarto de hora para ir recogiendo y dando “gracias” al respetable. Esta vez no fue una de tales ocasiones, “Interactivo” sofocó tanto como pudo a los presentes, sudando al compás de la música y de los bailarines, gozando cada tema y disfrutando el saberse querido por un público que colmaba los pasillos de la instalación.

De quejas solo una y no menos importante, aunque nada que ver con la agrupación. ¿Cómo es posible que la entrada al Pabellón Cuba cueste dos pesos y la entrada a los baños, lamentablemente repugnantes, lo estuvieran cobrando a cinco pesos por parte de la empleada de limpieza?

Creo que algunas cosas se escapan ante las manos de los organizadores en estos eventos tan grandes, pero sin duda alguna tenemos que supervisar todo en cuestiones de calidad y exigencias con los trabajadores, para no tener problemas reales con el público, que en este caso estaba atónito con el precio y las condiciones reales del recinto para este tremendo concierto.

el Jit Pareid!!… lo más oído esta semana en el taburete!!…

Posted in américa, arte, cuba, danza, el Taburete, espejos, internet, Inti Santana, Jazz, jorge garcia, LaHabana, música, noticias, Opinión, poesia, poprock, Samuel Aguila, silvio, Trova with tags , , , , , , , , , on mayo 24, 2010 by el taburete