Archivo para Movimiento de la nueva trova

¡No… Carlos Varela de la trova-rock al ¿rock-pop? al ¿pop-rock? ¿trova-pop?… Es el fin!

Posted in américa, arte, cuba, debate, el Taburete, música, Memorias, Opinión, pablo milanés, poesia, poprock, silvio, Teatro, Trova with tags , , , , , , , , , , on mayo 7, 2010 by el taburete

I

“Prefieres mirar al Norte a las canciones de Silvio y un crucifijo entre los senos a un libro de marxismo. Quizás mañana salga el Sol y todo será distinto, lo triste será que entonces ya no seremos los mismos…” Así versa una de las canciones (hecha por los años 90) del último disco de Carlos Varela titulado: “No es el fin”. Una producción del 2009 que sigue los pasos del polémico disco “Siete”, sexto disco en la cuenta del cantautor.

Carlos Varela viene del movimiento de la Nueva Trova, movimiento que tuvo sus luces en los primeros años de la Revolución y vio dentro de sus fundadores a figuras como Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Noel Nicola, Eduardo Ramos y Vicente Feliú. Luego a finales de los setenta, principio de los ochenta, surgen nuevas voces con un aire más juvenil y aunque continúan la misma línea eran mucho más irreverentes en sus propuestas musicales y buscaban nuevos puntos de mira en la sociedad cubana de esos tiempos; de esos años tenemos figuras como Santiago Feliú, Frank Delgado, Xiomara Laugart, Donato Poveda, Gerardo Alfonso, Alberto Tosca y el propio Varela, entre muchos otros. Carlos siempre fue uno de los principales del movimiento de su generación, destacándose por sus críticas agudas y siempre sostenidas por su idea de Revolución y defensa de nuestra soberanía nacional.

Devenido icono de varias generaciones de cubanos Carlos Varela sufre, a consideración muy personal del Taburete, la agonía del mercado; el facilismo se va apoderando de su música sin ver cambios positivos en sus últimos discos.

Recordamos aquel 27 de febrero de 1999, en el “Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau”… Abel Casaus nos regalaba una excelente presentación para el autor de “Guillermo Tell” quien se presentaba esa tarde en el patio mágico de La Habana Vieja como trovador legítimo de esta ciudad que lo vio crecer: “…Ya no marchan los ochenta promisorios ni euforias de diez años atrás. La realidad es otra y la foto, a pesar de sus nuevos matices, sigue igual. Carlos ha vuelto sobre su guitarra para decir lo mismo…Ni gnomo, ni hijo de Guillermo Tell, ni profeta…uno más, alguien que viene a entonar –susurrar le iría mejor- memoria amarga de sí. ”

En aquel entonces nunca pensamos que 10 años después Carlos Varela, el mismo que una vez escribió “India”, “Árboles Raros”, “Flor de Loto” o “Espantapájaros”, haría un disco tan liviano como “No es el fin”. Sabemos que la acusación es aguda y crítica contra el artista, pero crean que nos duele más a nosotros y a  los fanáticos de los años 80-90, que a todo su nuevo público patético, cargado de celulares, tenis de marca  y que pareciera que en la cabeza llevan encajada la  mismísima ballesta de Guillermo Tell…

Es triste constatar como los conciertos del artista han pasado de ser un punto de debate profundo y encuentro entre jóvenes y viejos (incluso confrontación con algunass autoridades), a convertirse en un punto de venta de Converses en contrabando, calcomanías de celulares y encuentros del club de amiguitos de PMM, Adriano DJ y sus acólitos  del consumo.

Siempre hemos defendido la tesis que un artista bien puede medirse por los públicos que lo acompañan, aunque esto no sea una conclusión probada en todos, en el caso de Varela creemos que sí.

Vienen a la memoria aquellos mágicos conciertos de fin de semana por el año 1996 en el “Karl Marx”, con un tablero de ajedrez como escenario, “Jaque Mate”. Un fin de semana donde ni la lluvia pudo impedir que el teatro de los grandes acontecimientos en Cuba estuviera abarrotado de fanáticos,  durante los días de presentación y que cantáramos todos a guitarra limpia “La política no cabe en la azucarera” con el  cierto “miedo” de aquellos años por ver la reacción de las fuerzas policiales en un teatro lleno de jóvenes y no ta jóvenes, con ganas de cantar verdades que aún continúan sucediendo en nuestra isla querida.

II

“No es el fin” presenta doce temas donde  a nuestro juicio se divisa evidente mecanicidad y oficio del artista en la gran mayoría de los títulos, algunos realmente caóticos por su simpleza que nos muestra a un Carlos Varela gastado por el tiempo. Repite demasiados códigos en sus canciones, abordados con mejor acierto en otros discos, convirtiendo su discurso artístico totalmente lineal y reiterativo. No todo es negativo, los arreglos musicales son validados desde un giro a los teclados y desde ellos una búsqueda de una sonoridad diferente en el artista, coqueteando con el Jazz, aunque el disco suele agotarse en el oído de solo escucharle una vez; algo poco común en la obra de un artista donde sus canciones eran himnos para muchos que seguimos respetando su obra pero no dejaremos de hacer críticas certeras en busca del rescate del autor.

Esperemos, a pesar de todo, que el disco cumpla su objetivo de mercado, pues entendemos que por lo sutil de su nuevo discurso, se colará sin problemas ni grandes reflexiones previas en la programación de las emisoras del país. Esperamos reencontrarnos con Varela, con la inteligencia de sus afilados textos, con esa rebeldía que imprime a sus canciones y que nos hace reflexionar y nos ayuda a ser críticos con lo que nos rodea y con lo que nos pertenece. Así aprendimos y por eso hoy tenemos que decir que en este su último trabajo nos ha faltado mucho de eso.

“No es el fin, muchacha no es el fin; al final al menos para ti. Si algo pudiera darte te diría, si tal vez pueda aliviarte te diría, no es el fin….”  El Taburete

Caricatura de Varela tomada del Blog de Varela

de Santiago Feliú… Ay, La Vida…

Posted in américa, arte, cuba, el Taburete, espejos, Jazz, literaura, música, Memorias, noticias, Opinión, poesia, silvio, Trova, Yusa with tags , , , , , , , , on marzo 21, 2010 by el taburete

SANTIAGO FELIÚ, uno de los más importantes creadores e intérpretes de la Trova  cubana  presentará su nuevo CD “AY, LA VIDA…” junto al gran pianista ROBERTO CARCASSÉS, líder de la banda “Interactivo” y quien estuvo a cargo de la producción musical del cd, el próximo Lunes, 29 de marzo de 2010 en la Sala CLAMORES a las 21:00 hrs.

Santiago pertenece a la tercera generación de lo que se dio en llamar Movimiento de la Nueva Trova, creada a finales de los años ’60 entre otros, por Silvio Rodriguez, Pablo Milanés, su hermano Vicente Feliú y Noel Nicola entre otros.
Hoy como ayer, sus canciones tienen vida propia y representan a un estilo de ver el mundo, de asumir la Revolución como un reto diario y de enfrentar los embates que caen sobre su amada Cuba de la mejor manera que sabe hacerlo, cantándole con las manos y el corazón a la zurda.

Fecha: Lunes, 29 de marzo de 2010 Hora: 21:00 – 23:30  Lugar: C/Alburquerque, 14 (Madrid) Tf. 914457938 (Metro Bilbao)

de la Trova Cubana… Lázaro García, la virtud de una canción inteligente

Posted in américa, arte, cuba, el Taburete, espejos, LaHabana, música, Memorias, Opinión, poesia, Trova with tags , , , , , , , on febrero 20, 2010 by el taburete

Este Trovador tiene la tormentosa suerte-desgracia de vivir fuera de la ciudad y sufrir el “fatalismo geográfico” de no pretender compartir el mercado de la cosmopolita Habana.

Vinculado a la vida artística desde muy joven, dirigió un grupo juvenil de música popular bailable (los jaguares), del que surgiría el primer nucleo de miembros del Movimiento de la Nueva Trova (MNT) en Cienfuegos.  Definirlo sería tan fácil como citar a Vicente Feliú cuando categóricamente concluyó en una ocación:

“Lázaro García, no lo dude nadie, es un trovador de pura cepa, de esos que saben de dónde son –el ombligo-, hasta dónde van –el infinito- y que ha sabido cultivar, más acá y más allá de la canción, la amistad.”

Desde hace unos años dirige los estudios de grabación “Eusebio Delfín” de la ciudad de Cienfuegos, duro trabajo que lo ha alejado de la guitarra y las canciones, aunque no del todo. Acá le dejamos con uno de sus textos más hermosos que versionaría en el año 1999 Santiago Feliú, para el disco “Carta de Provincia” homenaje al propio creador.

“Hay que saber que la vida”

Hay que saber que la vida

no es un decreto oficial

parte de tantas razones

en dos corazones bogando hacia el mar.

En cada madre hay un sueño

en cada sueño una voz

y cada voz lleva un nombre

con rasgos del hombre que la acaricio.

Más cada cual quiere un canto

que diferencie su voz

para impregnarle a la vida

su beso, su ira, su piedra, su flor.

Como hoy se trata de todos

hay que entender cada voz

para sumarla de modo

que sea un gran coro

quien le cante al Sol.

Lázaro García