Omara:Cuba… un documental de Lester Hamlet

Omara: Cuba, documental dirigido por Lester Hamlet, tendrá su premier el jueves12 de febrero en el cine Chaplin, a las 8:30 p.m.

Omara Portuondo en concierto habanero con su disco Gracias…

La Habana (PL).- via cubarte > La diva del Buenavista Social Club, Omara Portuondo, ofrecerá aquí el 17 de agosto próximo un concierto con temas de su disco Gracias, merecedor del Grammy Latino 2009 en el apartado de música tropical.
Tras un periplo internacional en el que promovió su premiado fonograma, la popular intérprete cubana regresa al habanero teatro Karl Marx con el brasileño Swami Junior, y sus coterráneos Harold López-Nussa, Felipe Cabrera, Andrés Chicoy, Roynier Barreto y Andrés Cuayo.
Para la ocasión tendrá como invitados a los cantantes Waldo Mendoza y Arnaldo Rodríguez, también del patio.

Con Gracias, Portuondo celebró sus seis décadas de carrera y dejó grabadas las canciones que siempre había querido cantar, entre ellas O qué será (Chico Buarque), Rabo de nube (Silvio Rodríguez),  Ámame como soy (Pablo Milanés) y el tema que da título al disco, del cantautor uruguayo Jorge Drexler

San Francisco de Asís se estremece con Roberto Fonseca…

La Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís, sorprendía a todos este fin de semana, cuando en su cronograma de actividades de Febrero incluía un concierto de Roberto Fonseca y su grupo “Temperamento”…Un estilo propio de hacer Jazz.

De Roberto Fonseca y sus pasos hemos hablado en este Taburete en innumerables ocasiones, nunca agotados de escuchar sus discos e ir a sus conciertos, muchas veces clasificando en nuestros “Hit Parade” y dándoles la categoría de ser parte de las mejores propuestas auténticamente cubanas, ya no solo del Jazz, sino de la música en toda su expresión.

La banda “Temperamento” integrada por Roberto Fonseca (piano y dirección); Javier Zalba (saxo, clarinete y flauta); Ramsés Rodríguez (drums) y Omar Gonzáles (contrabajo), se ha convertido en un fenómeno musical que supera el gusto del público por el Jazz, convirtiéndose en la agrupación más seguida del panorama eminentemente jazzístico de la isla, desde hace algunos años para acá. El carisma de Fonseca en la escena y la banda que le acompaña con la maestría de todos sus integrantes, los han hecho pasar por los mejores escenarios del mundo; desde Estados Unidos, Alemania, Finlandia, Bulgaria, Rusia, Reino Unido, Bélgica, Italia hasta Australia; desde El Líbano, Canadá o Francia, donde en el “Festival de Jazz Marciac” del 2006 tuvieron el honor de participar junto a esos que llevan el apellido de las teclas del piano: “Los Valdés”, Don Bebo y Don Chucho.

Calificado por algunos críticos como el Keith Jarret cubano, ha gozado de la aceptación de la crítica especializada, tanto nacional como foránea, dando por seguro que solo es el comienzo de una carrera en ascenso total.

 

Este concierto ha sido para nosotros, el más trascendental de la agrupación en los últimos tiempos en Cuba; el lugar así lo impone.

La Basílica se ha convertido en un espacio de un gusto exquisito por la música legítimamente culta y donde solo algunas pocas propuestas de lo popular han clasificado en sus aposentos… ver a “Temperamento” dentro de San Francisco es una reafirmación del arte y la calidad que emana de estos extraordinarios músicos, no de un “golpe de suerte” como algunos podrían pensar. Con algunas variantes en los arreglos, lógicas para un formato acústico, de alguno de los temas, se conformaba un concierto mucho más ad hoccon el lugar y la ocasión, logrando crear un equilibrio y armonía en la propuesta musical, el público de la agrupación y La basílica misma.

Con invitados de lujo, acostumbrados ya a todas sus presentaciones, Roberto convocaba a Danay Suárez quien lleva tiempo trabajando con “Temperamento” y al percusionista cubano Andrés (El Cuayo); pero sin duda el punto de giro del concierto fue de la mano de esa grande de la música del mundo y de Cuba: “La Señorita Omara Portuondo”, como gentilmente la presentaría el propio Roberto.

Omara no solo deleitó con un “Drume Negrita” de Eliseo Grenet, sino que convertía la tarde en lujo de los presentes cuando en su segundo tema de la tarde convocaba a cantar junto a ella “Veinte Años”… todos quedamos en el camino del tema al ver los dotes increíbles de  la verdadera Diva de Cuba… “…tengo que pensar que voy hacer ahora… ” Así dubitaba Roberto luego de la actuación de Omara en el escenario.

Si para algunos había dudas, para otros como nosotros  había seguridad de un autentico espectáculo de nuestra cultura contemporánea. “Temperamento” se va consagrando cada día más y nosotros vivimos junto a él sus triunfos, porque es la mejor manera de demostrar que la buena música es una sola, como lo precisara el propio Fonseca este sábado. Donde lo mismo podría abarcar un espacio como “Festival de Cuerda Viva” o el “Maxim Rock”, que un “Jazz Café” o “Zorra y El Cuervo”, que un Teatro Amadeo Roldán, Museo Nacional de Bellas Artes o La Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís.

¡Roberto Fonseca es mucho “Temperamento”, “Temperamento” es mucho Roberto Fonseca! el taburete.

Foto: http://cubaenfotos.blogcip.cu

 

Ray Fernández… La Paciencia da sus frutos

Paciencia, me pides paciencia; me exiges cordura pero palideces cuando otro discurso nervioso en tus ojos revela un delito…. ” “Paciencia” Ray Fernández

El 2010 sigue proporcionando sorpresas gratas en la “industria discográfica cubana” aunque el término produzca polémicas estériles, todo entre un Si o un No; hablamos de una producción musical que si bien no proporciona los niveles que debiéramos tener y ventas como debieran ser, en una isla donde la música más que música es identidad nacional, al menos muestra un crecimiento de géneros y de calidad en las propuestas y algún que otro esfuerzo por hacer llegar el producto discográfico al pueblo en moneda nacional o más o menos asequible a todos los bolsillos.

Nada nos complace más que la trova se vaya imponiendo de a poco en las mejores producciones de este año… que no le quede dudas a nadie. Un año donde hemos visto crecer el género en calidad, promoción y entregas discográficas por parte de varios exponentes que defienden la guitarra como voz de sus inquietudes; desde un eterno Silvio con su “Segunda Cita”, hasta un Ray Fernández que acaba de entregarnos su última producción musical y primera con el sello legendario EGREM, “Paciencia”(2010).

Ray Fernández, un trovador de válida controversia que desde su guitarra se hace sonero y desde el son y el changüí nos devuelve la trova… conjuga el tiempo esperado para este disco y nos demuestra que la “Paciencia” mecece el sabor de ser escuchada varias veces:

El disco presenta 11 temas muy bien seleccionados dentro de su espectro musical, siendo una muestra de su potencialidad artística, que sin una voz “privilegiada” es capaz de hace mover las neuronas y las piernas de todo aquel que lo escucha.

Si bien no son textos de alto vuelo poético, Ray ha sido siempre cauteloso de no invadir zonas vedadas como lo banal y lo superficial, donde otros de sus comunes se han encharcado en ocasiones. El “salpica pero no se moja”, creando un equilibrio entre mercado y calidad artística, un estilo que para nosotros se demuestra muy válido dentro de las propuestas contemporáneas de los “novísimos”.

De los invitados que aparecen “…. ¡La madre que te parió!….” un elenco envidiable; Una Omara Portuondo brillante, hermosa, genial, sin adjetivos comparables, recordándonos a la gran María Teresa Vera con un “Arrolla Cubano”, donde Yassek Manzano hace gala de los vientos y de su inmenso talento. También un David Torrens a dúo con Ray interpretando un hermoso tema como “Tenerte un año” o un ya consolidado W. Vivanco junto a Diego Cano, Reiner Aldama y Pedro Veritán en los coros de un tema tan apetitoso y bien agradecido como “El Gerente”

“…A lenguazo servil y paga ingrata, su peldaño escaló Sánchez Fulano. Hoy no cabe en su closet una corbata, ni el más leve comino cabe en su ano. Magnánimo se jacta de su cuello, capitel de la más noble cabeza; la misma que ayer dentro del camello soñaba en el racimo de tristeza…Gerentes por explotar, quedan muchos todavía… Vas a explotar como cafunga!…”

A nuestros amigos del Taburete les recomendamos este buen trabajo que les hará pasar un buen tiempo música, risas y reflexión a lo cubano, con mucho de trova, de sabor y de rumba,  que Ray Fernandez nos regala en esta nueva producción con sabor autóctono.

Se vende a 2 CUC, unos 50 pesos cubanos, y si tienes posiblilidad, bien merece el esfuerzo. Si aún queda un poco lejos de tus posibilidades, pues “paciencia” que seguramente alguien se te acerque en la calle, en el centro de trabajo, en una reunión de amigos para preguntarte ¿ya escuchaste el último de Ray?… traba… y que todo sea por la masificación de la buena cultura cubana…

¡Muy buena Ray, felicidades!

El taburete

Ray Fernandez: trovando con mucha «paciencia»…

Elizabeth López Corzo en cubasí.cu

A Ray Fernández la gente comenzó a conocerlo hace unos años por aquello de “lucha tu yuca, taína” y poco a poco el público descubrió en él un trovador con una voz muy versátil. Su guitarra suelta lo mismo un son sabroso que unos acordes de la hoy llamada música fusión o un tema a tempo de bolero… en fin, que tiene para todos los gustos.

A eso le sumamos su guiño humorístico o, más que nada, su necesidad de cantar sobre la vida cotidiana de los cubanos. Ray pone los puntos sobre las íes y habla sin tapujos como si estuviéramos en medio de una conversación corriente pero sin perder la armonía de la música, cantando los mismos refranes de la gente, lo que se escucha en una cola, lo que pasa en la otra esquina…

Como él mismo dice: lo que más le interesa es la problemática social aunque, claro, como buen trovador y poeta, Ray no deja de cantarle a todo lo bello- o no- que tiene a su alrededor, no separa una cosa de otra. Sus letras casi siempre nos hacen sonreír pero detrás del gesto viene la reflexión y el aplauso porque él lo combina todo muy bien entre texto y música.

En los últimos meses lo hemos visto conduciendo el programa “Entre manos” del Canal Habana junto a la trovadora Marta Campos. Además, tiene un espacio cada jueves en la Casa de la Música de Miramar, que, por cierto, se pone bien sabrosa. Ahí podemos encontrarlo tocando “La yuca”, “Matarife” o haciendo versiones de temas antológicos como “Obsesión” o “Suavito”.

En medio de una de sus peñas Ray conversó con Cubasí sobre su próximo CD:

Está saliendo un disco tuyo con la EGREM, ¿de qué trata?

Se llama “Paciencia”. (Lo hicimos con mucha paciencia.) Yo fui el productor del disco lo cual fue una buena experiencia. Está Yasek Manzano en la trompeta, Diego Cano en los coros, David Torrens, Omara Portuondo y mis músicos.

¿Cómo lograste reunirlos?

Fueron músicos que siempre tocaron conmigo aquí o allá, se embullaron y todos quisieron participar, todos aportaron algo, por eso es un disco bastante experimental.

¿Hay un hilo conductor en el álbum, cuáles son los temas?

Son canciones que hace tiempo quería grabar juntas, fue trabajoso asociarlas, más bien rescata mi primer concierto, el que hice en el Centro Hispanoamericano. Hay una canción nueva, precisamente es “Paciencia”. No pudo ir “Matarife” ni “La yuca”…
Cuando esté listo el disco queremos hacer una gira por toda Cuba, empezar por Santiago y terminar aquí en la Casa de la Música.

¿Lo de “muy experimental” tiene que ver con tu incursión como productor musical o es por la sonoridad?

Es por lo segundo. Ese disco lo tenía en mi cabeza pero había que hacerle muchos arreglos, eran temas que hacíamos en conciertos. Todo se tocaba con guitarra y bajo, o guitarra sola o con cajón. Pero cuando se piensa en un disco hay que incorporarle otras cosas y así experimentamos mucho. Yo le di carta abierta a todos, esa fue la ventaja de ser productor, que casi todos fuimos un poco productores.

Xiomara Laugart… La Habana te espera

eltaburete. 01Agosto2010. La Habana. Xiomara Laugart emprendió su carrera dentro del llamado movimiento de la  “Nueva Trova” y el nuevo Feeling cubano sobre la década de los 80. Junto a sus hermanos de causas Donato Poveda, Alberto Tosca, Santiago Feliú, Anabel López, Gerardo Alfonso o el grupo “Síntesis” y de la mano de Pablo y Silvio, comenzó a profundizar en torno a su carrera y proyección artística hasta convertirse en el fenómeno espectacular que es hoy en día. Una vez fuera de Cuba integra junto a Descemer el mítico grupo “Yerba Buena” convirtiéndose en la primera voz del piquete  neoyorquino y obteniendo un gran reconocimiento de la critica internacional.

Con más de 15 discos en su haber, “La Negra”, como le conocen en el mundo de la música ha colaborado y compartido escenarios con disímiles artistas de la talla de Celia cruz, Omara Portuondo, Tito Puente, Omar Sosa, Gonzalo Rubalcaba, Pablo Milanés, Santiago Feliú, Amaury Pérez, Carlinhos Brown, Jacky Terrasson, Overproof, NG La Banda, Miriam Ramos, Isaac Delgado, Ron Blake, MeShell  Ndegeocello, Femi Kuti, D’Angelo, Macy Gray, Erykah Badu, Ana Torroja, Meme Solis, Busta Rhymes entre muchos otros de primer nivel nacional e internacional.

Xiomara es al mismo tiempo, la esencia de la vieja Cuba, con sus ritmos y canciones tradicionales, mezclados con la sofisticación y claridad de su voz hoy día, solo igualables a su poderosa y profunda risa.

Es esa alegría y risa contagiosa podrían estar para finales de este año o principios del próximo ofreciendo un gran espectáculo en La Habana. Esa es la intención de la Artista y para ello se está trabajando duro según nos aclaran desde la oficina de Management que la representa fuera de EEUU, aunque por el momento no hay nada confirmado.

Por otra parte, los amigos argentinos podrán disfrutar muy pronto de la voz de Xiomara Laugart, ya que se presentará en Buenos Aires, Argentina, el próximo 30 de Septiembre en «LA TRASTIENDA CLUB», un exquisito y mítico lugar  de esta ciudad,  donde tiene previsto grabar un DVD en vivo.

Buena Vista S.C. y Omara Portuondo en el CoolJazzFest de Mafra…

Buena Vista S.C. y Omara Portuondo en el CoolJazzFest de Mafra…

La música es lo que da equilibro a los cubanos, dice Chucho…

tomado de La Jornada

La música es lo que da equilibro a los cubanos, resume Chucho Valdés, considerado uno de los mejores pianistas del orbe.

En entrevista, argumenta: “Históricamente, la música es el pan nuestro de cada día. Es lo que respiramos. El cubano hasta camina con ritmo, habla con éste… En mi caso, la razón fundamental de mi existencia, de mi ser, es hacerla; alimentarme de ella y siempre buscar cosas diferentes…”

Valdés es compositor, arreglista, profesor de música; creador de unos 87 discos y más de 33 colaboraciones con artistas internacionales. Es fundador del combo seminal Irakere, que destacó por desarrollar un híbrido de jazz, rock, pero, sobre todo, de un sonido de percusiones afrocubanas. Tiene varios doctoradoshonoris causa. Ahora produce un discoprecioso con Omara Portuondo; otro más con Pablo Milanés (de jazz, en el que el trovador canta en inglés; se sorprenderán). También hace una placa con el pianista dominicano Michel Camilo, y, en conjunto con su paisano Gonzalo Rubalcaba, produce uno más con Mariza, la mejor cantante de fado en la actualidad.

El próximo viernes 21 de mayo a las nueve de la noche, en el Lunario del Auditorio Nacional, presentará a su nuevo combo: The Afro Cuban Messengers, con los más talentosos jóvenes músicos cubanos. Se trata de una banda que, según él, romperá esquemas musicales. Estos muchachos habaneros lo acompañan en su nuevo disco, Chucho’s Steps, placa hecha porunos mensajeros con arreglos complejos de total y absoluto afrocuban jazz, que plantearán la herejía deintroducir un cambio.

de Roberto Fonseca y la espiritualidad musical…

Una noche con la mejor música, invitados y emociones fuertes, fue la que nos regaló Roberto Fonseca y su grupo “Temperamento” este pasado sábado  en el patio interior del Museo Nacional de Bellas Artes donde, el numeroso público que allí nos reunimos, pudimos deleitarnos con un conciertazo del mejor Jazz de vanguardia.

Cerraba así el año por todo lo alto, con invitados de lujo de la talla de la primerísima Omara Portuondo, el maestro de guitarra Chicoy, Andrés Cuallo “el hombre de los colores en la percusión” como lo catalogaría el propio Fonseca, además de los bailadores de Santa Amalia.

Para quien no entienda lo que es música cubana y Latin Jazz fusionado con otros ritmos del mundo, como influencias árabes,  tiene en “Temperamento” lo mejor de esta fusión en el patio. El concierto dio muestras de la dimensión que ha alcanzado el grupo durante todos estos años y su versatilidad; a veces parece que todo escenario queda pequeño ante estos monstruos de la música y, desde un bolero a lo Buena Vista Social Club, hasta lo más vanguardista de los nuevos fenómenos del jazz en Cuba, conforman el repertorio de Fonseca y su grupo.

Temas como “Setenta” o “Sama, sama, su” (inspirado en su sobrina) son sin dudas éxitos que el público en cada presentación exige y agradece. Momento especial del concierto fue la presentación a Omara Portuondo y el pequeño homenaje a Ibrahím Ferrer con el tema “Dos Gardenias”; “Tal Vez”, canción de Juan Formell del disco de Omara y María Betania, provocaron efervescencia en todo el público presente. De igual manera el estreno de “Mi negra Ave María” de Roberto Fonseca provocó una mística tremenda dentro del público que bajo La Luna nos vimos cubiertos de espiritualidad y salvaguarda de los Orichas.

Fue un impresionante regalo de cierre de año este que nos concedió Robertico y su grupo, que sin duda alguna se ubican dentro de lo más selecto del Jazz cubano.

El Taburete

de X Alfonso… «Sin título»

El destacado músico y realizador X Alfonso estrenará el próximo día siete en el Multicine Infanta, de esta capital, el documental “Sin título”, sobre la actual cultura cubana. En un encuentro con la prensa en la Casa de la Amistad, X Alfonso informó este viernes que en la obra, al lado de nombres míticos como Omara Portuondo, Juan Formell, Chucho Valdés y Roberto Carcassés, aparecen jóvenes artistas quienes proyectan la tradición hacia la contemporaneidad.
Esta propuesta audiovisual fue posible gracias a la financiación del MoviGroup, consorcio de empresas italianas asociadas que trabajan en el mundo del espectáculo y la comunicación. Gianfranco Giuliany, productor de MoviGroup, declaró que la cultura cubana proyecta al mundo la luz de los mejores valores humanos.
La diva Omara Portuondo, reciente ganadora de un Premio Grammy Latino, manifestó su felicidad por ser parte de esta obra audiovisual y anunció que, junto a Chucho Valdés, prepara un concierto en diciembre o enero para compartir con el pueblo la felicidad y orgullo por ese lauro. Destacó decir como Pablo Milanés, que lo prefiere compartido y por eso celebrará con todos por el nuevo aniversario del triunfo de la Revolución, los logros de este año y por una vida de bienaventuranza para los cubanos.
Mattia Vittori, productor de MoviGroup, dijo que este documental es una oportunidad de indagar con profundidad y autenticidad en un punto de vista auténticamente cubano, cómo a pesar de un cruel bloqueo de casi 50 años, la producción artística de Cuba sigue siendo una de las más  originales y fecundas del continente americano.

Fuente AIN

de Chucho y Omara… concierto de lujo para inaugurar el Festival del Nuevo Cine

Con una velada artística que contó con la presencia del pianista Chucho Valdés y la mítica cantante Omara Portuondo, quedó oficialmente inaugurado en esta capital, el 31 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. Omara y Chucho, galardonados en la última edición de los premios Grammy Latino, unieron sus talentos y regalaron al público, inolvidables temas de la música cubana.

Alfredo Guevara, presidente del Festival, tuvo a su cargo las palabras de bienvenida y declaró abiertas las sesiones de trabajo de esta cita continental, donde compiten 105 obras procedentes de 17 naciones. Guevara señaló que el objetivo de este Festival es «abrir puertas y tender puentes”. Habló sobre el trabajo de las nuevas generaciones de cineastas en Latinoamérica, y dijo que son símbolo de expresión de inquietudes y estilos, de recurso logrado o en medio camino, de búsquedas y experiencias tan inéditas como enriquecedoras.

Esta edición 31 del Festival de Cine de La Habana, está dedicada al 50aniversario de la fundación del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Iván Giroud, director del Festival, comentó que se hará un homenaje muy especial al cine cubano, a través del Noticiero ICAIC Latinoamericano y de la selección que hizo la crítica de las diez mejores películas nacionales. “Cincuenta años es mucho tiempo –agregó Giroud- y hay una obra sólida que tiene no solo importancia para Cuba, sino para toda América Latina, y el Festival tenía que ser un resumen de esos homenajes que se han venido  haciendo en todas partes del mundo.”

La noche inaugural cerró con la presentación de la coproducción hispano-argentina El secreto de sus ojos, dirigida por Juan José Campanella, cinta que llega al Festival de la Habana avalada por sus nominaciones a los Premios Oscar y Goya, y las nueve estatuillas obtenidas recientemente en los Premios Clarín.

Omara, una lección más que bien aprendida…

Hacia algún rincón del Parque Trillo, hacia el contén de alguna acera del barrio habanero de Cayo Hueso, deben haber salido volando los aplausos que coronaron,  la noche del 5 de noviembre de 2009, a aquella niña a quien todos los días, disciplinadamente, se le veía ir y venir entre la casa y la escuela. Han pasado muchos años pero los parques y las aceras de los barrios donde nace la gente que tiene grandeza por haber venido al mundo con luz propia, no se dejan alterar por el paso del tiempo sino que se erigen en custodios (por si acaso alguna vez) y -miren-, precisamente de eso se trata.

Los padres de Omara le habían enseñado a dar los buenos días, a pedir permiso y a tratar de “usté”, así como a escuchar con gusto las canciones que ambos entonaban. Todo esto aprendió hace tiempo la niña, pero sobre todo -y desde entonces- la costumbre de dar las gracias ha sido algo que, siempre, ha tenido a bien. Ya adolescente, se dio cuenta del valor que puede encerrar, para una naturaleza a la vez disciplinada y voluntariosa como la suya, la práctica -sostenida por ella con verdadero virtuosismo en el desempeño de su quehacer- de colocarse al amparo de una sabia dirección. Repasamos los episodios de su vida artística y comprobamos, con asombro, que una de las constantes de su desarrollo hacia una personalidad única, aflora, precisamente, desde su condición de integrante de algún grupo. Así, vemos a una Omara que nada tiene de “alocada”, aportando talento, alegría y color muy propios, a aquel conjunto de músicos igualmente jóvenes, que se hacen llamar Los loquibambia. Años más tarde, la vemos dejarse moldear por Aida Diestro en el seno de su memorable cuarteto.

De esas dos experiencias, emerge la primera Omara solista, en condiciones verdaderamente atípicas, cuando Julio Gutiérrez decide lanzarla por la vía discográfica, es decir, comenzando por aquel paso que constituye la meta de los intérpretes -dejar su arte registrado en un disco, mucho antes de acometer la etapa de las presentaciones en vivo, que solía ser el comienzo en casi todas las carreras-.  Sabia por naturaleza, su debut sorprende al público amante de la canción   con el LP Magia Negra, que aparece en 1960 bajo el sello Velvet y en cuyos surcos  podemos escuchar, desempeñando el papel acompañantes, a una selección de músicos de primer orden. Esta grabación proclama el nombre de la solista -hasta entonces mencionado sólo de paso, a propósito del cuarteto-y nos entrega, no a una debutante (como no sea a los efectos del mercado discográfico) sino a una esplendorosa, recia y versátil personalidad, lista para merecer cualquier elogio; digna de alzar, en señal de triunfo, cualquier trofeo. Una larga y exitosa trayectoria recorrerá -en lo adelante- Omara Portuondo, ya renombrada por todos para siempre, con verdadero empecinamiento, como Omara.

Genio y figura, en una etapa más cercana a nuestros días retoma el desarrollo y la proyección de su vida artística desde el seno de un grupo. No se trata, ahora,  de un puñado de geniecillos confluyendo bajo el signo de una  locura -verdaderamente bendita-para luego transformarse, por obra de ese mismo bautizo, en verdaderos puntales de la música cubana del siglo XX como lo han sido, a la par que ella, Frank Emilio y José Antonio Méndez. Omara, la que portara en ocasión de esa aventura musical maravillosa y fugaz  -como parte de un divertido ardid de sus amigos-el apellido “Brown”; Omara. la más disciplinada entre las integrantes del Cuarteto D’Aida, cuya fibra tan especial  avizorábamos sólo cuando  (con permiso de su directora) se salía del plato y de qué manera, emprende ahora una especie de nado de espaldas, apretándose en impresionante abrazo a esa pléyade de solistas, todos enclavados en la categoría de estrellas, agrupados bajo el nombre de Buenavista Social Club. Son entonces los escenarios del mundo quienes la reclaman; quienes solamente en cortas temporadas nos la dejan tener por acá para encontrarla por la calle devolviendo un saludo, deteniéndose a conversar -cuando el apuro se lo permite- con cualquiera de  quienes la sabemos parte de la luz y los olores, del ruido y el chubasco que se entretejen en la vida diaria de nuestra tierra querida.

Nada, que en Cuba estamos contentos porque tenemos una diva preciosa, de bata larga y sandalias ligeras, a quien vemos ya de cuánto le ha valido aprender, de sus mayores, a dar gracias tal como lo está haciendo, por el simple hecho de poder permanecer ahora -y para siempre- apretada a los demás en su entrega mientras reparte, en una acción que no divide sino, por el contrario, multiplica, los dones emanados de una lección más que bien aprendida.

La Habana, 6 de noviembre de 2009

Por Marta Valdés en Cubadebate / Foto Tomás Miña.

Omara, Chucho y Bebo se llevan su Grammy…

La cantante cubana Omara Portuondo por un lado, y sus compatriotas, el jazzista y compositor Jesús Chucho Valdés y el magnifico pianista cubano Bebo Valdés por el otro, sumaron dos nuevos Grammys Latinos a su carrera, con sus discos Gracias y Juntos para siempre, respectivamente.

La artista cubana Omara Portuondo ganó un Grammy Latino este jueves por su álbum “Gracias”, donde la acompaña su nieta de ocho años a capella con el tema “Cachita”. Sus únicas palabras en el escenario de Las Vegas fueron: “Gracias, gracias, gracias”, a lo que siguió una enorme ovación. Omara ha sido la primera artista cubana en asistir a la ceremonia.

Omara había presentado un rato antes a otros nominados, en un espectáculo que se televisaba por el canal Univisión.

eltaburete. Varias fuentes.

Omara presentará los Gramy Latinos…

Omara Portuondo será una de las presentadoras para la televisión en la entrega de premios Grammys Latinos, que serán trasmitidos para Estados Unidos desde Las Vegas a través de Univision, de acuerdo con un comunicado en la página oficial de los Grammys.

La “novia del filin”, ex miembro del Cuarteto las D’Aida, y la única mujer en el Buena Vista Social Club, es una de las nominadas a este premio con el disco Gracias, que compite en la categoría de Mejor Álbum Tropical Contemporáneo.

Omara es la primera artista de origen cubano que vive en Cuba y aparecerá en los Grammy Latinos. Durante años algunos de los más relevantes artistas cubanos que habían recibido nominaciones para el Premio, no recibieron visas para asistir a esta ceremonia, a pesar de que habían viajado en otras oportunidades a Estados Unidos.

Entre los nominados de los Grammys han estado la orquesta Los Van Van, la Charanga Habanera, los soneros Compay Segundo, Ibrahim Ferrer y Eliades Ochoa, los grupos Orishas, Muñequitos de Matanzas, el jazzista Chucho Valdés y Polo Montañez, entre otros a quienes se les impidió asistir.

El 3 de septiembre de 2003, cuando los premios se presentaron en Miami, ninguno de los nominados recibió la carta de invitación para asistir al evento, y a pesar de las solicitudes de visa presentadas ante la Sección de Intereses de los Estados Unidos en La Habana, estas no fueron concedidas.

Aunque los músicos cubanos siguieron siendo nominados para los Premios Grammys, el endurecimiento de las regulaciones del bloqueo contra Cuba les impidió conseguir visados.

Gabriel Abaroa, el presidente de la Academia Latina de los Grammys, dijo al Miami Herald que vio la oportunidad de incluir a Omara en el programa televisivo cuando se enteró que estaría en los Estados Unidos.

Aseguró que esta vez Univision no protestó. “Tenemos un contrato muy específico, y dice que todos los candidatos tienen derecho a aparecer”, dijo Abaroa.

“No olvidemos que es una diosa de la música, una leyenda, y ella tiene una visa: ¡Dios mío, teníamos que contar con ella!”, añadió Abaroa. “No me sorprendería si gana un Grammy Latino”, concluyó.

Omara, quien ofreció declaraciones al Miami Herald este jueves mientras visitaba en Miami a su hermana Haydée (también miembro del Cuarteto las D’Aida), parecía sorprendida de que su participación en la televisión ya se hubiera anunciado y agradeció el honor de ser nominada.

De acuerdo con el diario, lamentó que Chucho Valdés no estuviera presente en la premiación -también está nominado para el Premio de Jazz, por su álbum Juntos para siempre, dúo con su padre Bebo Valdés.

Este año las 37 categorías que tradicionalmente se entregan fuera de la premiación televisada -que en total concede gramófonos dorados en 49 rubros musicales-, se transmitirá por primera vez en el sitio http://www.latingrammy.com.